BRAMA
Airfono, Francia
Siempre soleados e hipnóticos, con la zanfoña como órgano litúrgico, la guitarra y el bajo como sujetos exorcizados y la voz chamánica dueña del culto, los franceses Brama te invitan a una ceremonia en la que se cruzan una tarantela y una misa de rock'n'roll psicodélico. En Septiembre 2026 publican su segundo disco.
Disponibilidad: todo 2027
Al igual que el post-punk inglés o los artistas alemanes de finales de los 60, Brama tienen el deseo de emanciparse de los cánones del rock global, con influencias que van mucho más allá del influjo cultural anglosajón: mediatecas urbanas y rurales, los canales de YouTube de geeks de todo el planeta. o los centros sociales de la legendaria región francesa de Millevaches. Alimentada por las culturas populares del mundo, la música de Brama bebe tanto de la música de violín del macizo central francés, como del Qawali paquistaní, la guitarra de Mali, el krautrock alemán o los riffs de rock ritual llenos de fuzz. Un trance de rock psicodélico feroz y auténtico, que enjuaga la cabeza y te hace volar muy lejos, una bofetada vertiginosa que inmediatamente devuelve las ideas a su lugar de origen.
Guitarra, bajo, batería en estado de hipnosis, zanfoña transfigurada por los efectos, tamborileo y canciones en occitano luminoso, Brama convierte los clichés en vals, inspirándose en la tradición popular y la contracultura para dar forma al más contemporáneo de los discursos. Experimental y libre como el aire, el grupo se apropia plenamente de un folclore solar y radiante, donde se baila con mucho sudor y mucha rabia, para redibujar los rasgos de una poesía tormentosa, un bricolaje contraproducente y polifónico con acentos de ruido. y el dulce aroma del drone.
Con La Raïve, Brama abre una cámara de eco. Un espacio donde los movimientos y el lenguaje se mezclan. Aquí, el grupo transforma un folclore quimérico con el claroscuro hipnótico del krautrock, precursor rítmico de la rave.
Después de un EP, La Glane, en 2022, y de un primer álbum epónimo en 2024, tras actuar en prestigiosos festivales europeos como Les Vieilles Charrues, Printemps de Bourges, Nuits de Fourvière, Bars en Trans, MaMA Festival y Eurosonic Noorderslag, así como en Inglaterra, Canadá, Eslovenia, Italia, España, Ecuador, Bolivia y Colombia, el grupo regresó al estudio Shorebreaker junto a los ingenieros Johannes Buff y Pier Loustaunau. Con este tercer disco, exploran polirritmos y polifonías para celebrar una vez más una poesía occitana encantatoria.
La Raïve es como un camino entre el sueño y la realidad, la imaginación y los recuerdos, donde el baile se convierte en la expresión de una memoria. Los beats metronómicos distorsionan la lengua hasta crear nuevas combinaciones gramaticales junto a melodías pop y una zanfona heavy.
